A Mário Cesariny
«Ser poeta é ser
mais alto.» Nada tão errado como isto.
É inegável que a
escrita funciona sempre como um meio amplificador da essência de cada autor.
Cada poeta é um mundo, tal como cada pessoa o é, este apenas o consegue sublimar
e torná-lo mais denso. E esse mundo, despojado da sua ordinariedade, válido
apenas pela atração do ser humano pela Metáfora – femme fatale -, é recebido, assimilado e transformado num universo
por aqueles que o lêem. O leitor acaba então por ser a foz de cada poeta, de
cada romancista, de cada artista. O rio encontra finalmente o oceano que
vislumbrou ao abandonar as encostas íngremes da montanha.
Assim sendo, o
artista principia sempre a sua obra com um olhar abrangente e altivo. Observa o
que o rodeia, mas devido à distância a que se encontra da terra, acaba por não
conseguir focar os mais pequenos detalhes cintilantes do meio que o circunda e
envolve. Desse modo, deve habitar sempre na «alma» do artista a atracção pelo
abismo. A melhor forma de entender e apreciar o mundo é rastejando através
dele. Tudo se torna maior, nada pode escapar à sua percepção. O artista fica
então em alerta máximo para os mais pequenos acontecimentos: o leve restolhar
da vida sobre a morte torna-se então perceptível.
O artista é uma
serpente que não se presta à camuflagem que a lógica lhe oferece. É aquele que
não se esconde da morte para não deixar de viver em pleno; é aquele que usurpa
e subverte os alicerces mais profundos do pensamento. Numa derradeira análise,
o artista é tudo aquilo que conquista através do furto à substância.
A sua essência
reside em exibir através do pó terrestre, que traz agarrado à usa existência, a
mágica que a brancura das nuvens não reflecte. Enquanto que o sol se torna
brando no horizonte, o artista incendeia-se em sensações. Queima, ilumina e germina. Depois disso
sobe de novo à montanha. Mas não para olhar a planície. Somente para se
precipitar outra vez no vício das cicatrizes.
Molem agitat mens.
Sem comentários:
Enviar um comentário